EM BUSCA DA VERDADE- Ingmar Bergman

Em Busca da Verdade, é um filme acabado; enfim, aproximadamente uma hora e meia de filme, para revelar um segredo – o ajuste de contas final entre Ingmar Bergman e Deus.
Logo na primeira cena do filme ressalta a figura dos quatro – Karin, Martin, David e Minus – vindos do mar, como se tivessem realmente brotado dali e, de repente, no intuito de resolver todas as suas contendas (espirituais e não espirituais) se tivessem fixado naquela ilha – uma das incontáveis ilhas da Suécia – onde o mar e o céu de tão cinzentos quase que se confundem.
Em Busca da Verdade, é um filme intenso, onde todas as personagens desempenham um certo papel trágico. E se tudo roda em torno da loucura de Karin (Harriet Andersson), ela é ainda uma espécie de “bode expiatório”, que justifica o recolocar de certas questões, - retraídas propositadamente, ao simplesmente nunca colocadas. A loucura de Karin é representada neste filme, como sendo uma espécie de "excesso de vivência", que ainda que, não exploradas pelo resto da familia (pelos "não-loucos"), permanecem-lhe incrustadas no seu ser, prontas a serem exploradas, despoletadas no momento certo - no momento de conflito. A angústia desta personagem, é tão real como a de David (o seu pai) ou de Minus (o seu irmão), a questão é, que Karin, não consegue conter-se das suas dúvidas de forma a evitar ser também, como que, “engolida” por essas mesmas incertezas. Karin diz viver entre duas realidades, é lhe urgente escolher - para salvar a sua própria sanidade - em qual quer habitar: a realidade terrena, a cuidado do seu marido Martin, o dito “homem simples”, a quem o sentido da existência não merece resposta, porque já lhe aparece como dada; ou a realidade para-além, a realidade das palavras não ditas, da cara não vista, do corpo não palpável.
O grande problema está em Deus, é Ele quem dá corpo a esse para-além. Resolver a contenda com Deus, é a solução para “desambiguar” a existência; na corda bamba, entre a realidade sensível, tocável, familiar (logicamente finita) e a realidade transcendente, intangível, misteriosa, - aclamando por nós, sob o pretexto da eternidade.
A última deixa de Minus ("O papá falou comigo!...") transparece como a chaves do dilema e, enfim, de todo o dilema que o filme sustenta. É preciso esquecer Deus, para enaltece-lo a cada instante, na prática do amor que une, sob forças misteriosas e formas incompreensíveis. É preciso comunicar, quebrar o silêncio de Deus, tomar-lhe a palavra.
Torna-se necessário fechar as trancas à loucura (esquecer Karin), e esquecer também, esse enorme Deus invisível, "magro e feio", falso Deus de pau, de braços abertos sobre os altares de cada capela. A grande mensagem e esforço, do realizador de Em Busca da Verdade, é de trazer o “céu à terra”, da única maneira possível: pela prática do amor; da renúncia a Deus como transcendência e do restabelecimento da "paz" existencial pela resignação à finitude e limitação do homem.

A PRISÃO - Jesús Zárate

“O meu nome é Antón Castán”, assim principia o livro editado e premiado postumamente, A Prisão, do autor colombiano Jesús Zárate (1915-1967). Em traços rápidos ríspidos, o romance que Urbano Tavares Rodrigues prefacia com o título: “Filosofia na cela”; concentra-se quase inteiramente num único espaço, - o (sem)espaço de uma prisão. Um lugar onde a única liberdade permitida é a de pensamento, e onde ao próprio pensamento não lhe é permitido exercer a sua liberdade isoladamente, de forma egoísta, mas é sempre partilhado, explorado dialecticamente até, não à conclusão dos seus conceitos, mas à aceitação da pluralidade e à impossibilidade de os concluir – como se tal conclusão constrange-se, a própria liberdade do pensamento.

O fantástico neste romance, é o facto de não se saber se é verdadeiramente um romance (como pretendia a personagem Pablo Ibbieta), se é uma peça dramática (como asseverava David Fresno) ou se é, no final de todas as contas (como os três companheiros de cela, debatem no próprio livro), um simples diário que Castán resolvera assinar, como testemunha das liberdades tomadas na prisão (um paradoxo ainda assim: possível). Esta discussão, ainda que à primeira vista pareça fútil, acerca do estilo narrativo imposto no livro A Prisão, é também ela “chaves”, para a compreensão da complexidade do romance, escrito de maneira impecavelmente simples, mas com uma torrente de sentidos possíveis, que tornam-no uma missão impossível aos ávidos leitores que pretendam de um único golpe, desferir todos os sentido do texto. Não! Este texto não é para ler, é para ser relido!

A prisão, não é tão-só a transcrição de um simples diário, contendo no seu aspecto primitivo o mero relato de um - como o outro – dia após dia; o próprio diário é ultrapassado (transcendido), para dar lugar ao drama: um condenado inocente; um director prisional tirânico; a “angústia pela liberdade”; um súbito motim; o assassínio desse director prisional; uma rosa de caule de arame regada com todo o trato…

E isto não termina aqui, a própria expressão dramática, não contendo mais do que, um compósito de movimentos mais ou menos clarividentes, e facilmente mensuráveis por um público atento, neste livro essa mensuração não é possível, os temas são comuns (a liberdade; a justiça; a vingança) mas ainda assim complexos, as personagens são simples mas ainda assim autênticos poços perpétuos incendiando o tempo, com labaredas tão ténues, tão ténues, que só a densidade de um romance poderia alguma vez conter. Enfim, o que este livro é, só o leitor o poderá defender, sendo que, o que ele não seja está já contido nestas linhas, tão parcas, tão míseras, para exprimir tamanha obra!

A humanidade da razão. Ludwig Feuerbach e o projecto de uma antropologia integral‏

Na próxima 6ª-feira, dia 22 de Maio, pelas 14:00h, na Sala do Conselhos, no âmbito do Seminário de Mestrado em Filosofia da Religião, estará na Universidade da Beira Interior, a Professora Adriana Veríssimo Serrão, da FLUL, reputada especialista no pensamento de Ludwig Feuerbach, autor da obra Das Wesen des Christentums.
Contamos convosco!